為什麼有些藝術作品價格差異巨大？
為什麼有些藝術家突然受到市場關注？
藝術作品應該在畫廊購買還是拍賣市場？
藝術收藏真的可以節稅嗎？
藝術收藏都能增值?
當你開始接觸藝術市場，無論是想收藏作品，還是希望自己的創作被更多人看見，都會發現市場裡存在許多沒有公開說明的規則。
價格如何形成？畫廊如何選擇藝術家？收藏家如何判斷作品價值？拍賣紀錄又代表什麼
🍀本課程將透過二十多年藝術市場第一線的實務經驗，帶你拆解藝術市場最常被誤解的五個觀念，建立理解市場的基本架構，讓你在收藏、創作與欣賞藝術時，都能做出更有判斷力的選擇。
不同於一般藝術欣賞課程，從最常被討論的五個市場問題出發，讓藝術市場變得更容易理解。
🍀第一線藝術市場經驗分享
結合講師二十年以上藝術產業經驗與藝博會觀察，分享市場現象與案例。
🍀揭開藝術價格與市場選擇的邏輯
解析藝術家、畫廊與收藏市場之間的互動關係。
🍀破解藝術收藏常見迷思
說明藝術收藏、投資與文化價值之間的差異。
透過本課程，學員將能：
🍀理解藝術市場如何運作
🍀看懂藝術價格背後的原因
🍀認識畫廊、藝博會與拍賣市場的差異
🍀釐清藝術收藏常見的迷思
🍀以更清晰的視角參與藝術展覽與文化活動
🎨課程大綱
祕密1
藝術價格，不只是作品本身
祕密2
畫廊在挑藝術家，而不只是作品
祕密3
藝術品應該在一級市場還是二級市場購買？
祕密4
藝術收藏真的可以節稅嗎？
祕密5
收藏藝術，不只是投資
講師
陳昀勤
比撒列藝術 總監
擁有超過二十年藝術產業實務經驗，長期活躍於亞洲藝術市場第一線，橫跨藝術行政、公共文化機構、藝術基金會與市場交易實務。
曾擔任公部門文化機構與藝術基金會總監職務，百餘檔展覽策劃，熟悉公共文化體系與藝術生態結構。
近年專注於藝術市場研究與收藏結構設計，持續參與海外藝術博覽會與跨國藝術合作計畫，實際進入一級市場交易現場，觀察藏家決策邏輯與價格形成機制。長期於藝術家創作端與收藏端之間建立串聯關係，協助藝術家進行市場定位與國際展會布局，同時為收藏者提供長期收藏路徑規劃。
同時理解藝術創作、國際藝博會運作與收藏市場實際交易邏輯，累積二十年市場藏家與藝術家網絡連結經驗，熟悉亞洲市場變動與跨國文化差異。
